荷韵悠长，荷风舞不断——第十四届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞评奖第二场举行

10月27日晚，第十四届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞评奖终评第二场举行。当晚上演的15个作品，不仅显现了各民族的精神面貌与民俗风范，还通过描绘当代生活景象来响应时代号角，并且在舞蹈语言的形式上大胆创新，展示了舞蹈艺术的蓬勃活力。

这些作品立意多元开放，形式异彩纷呈。有的作品创作灵感来源于对各民族文化、习俗等领域的深刻认识。例如汉族舞蹈《手龙人》以来自重庆地区的国家级非遗项目“铜梁龙舞”为创作素材，立足于传统龙舞的文化属性，展现了富有当代审美的舞台画面。羌族舞蹈《尼莎·妈妈的歌谣》同样选材于国家级非遗文化，并结合歌谣“尼莎”的文化属性，在妈妈与孩子们的欢歌起舞之中，颂扬了母亲作为生命孕育者的伟大。侗族舞蹈《侗听琵琶语》通过侗族独特的舞蹈语汇，艺术地再现了侗家行歌坐夜的独特恋爱习俗。

《手龙人》

《尼莎·妈妈的歌谣》

有的作品弘扬红色精神，彰显了舞蹈工作者新时代的红色文化担当。藏族舞蹈《博巴森根·出征》歌颂了一群不畏生死、抵御外寇、护我国家的民族英雄，颂扬了新时代下中华民族儿女的爱国情怀与当代传承。汉族舞蹈《我心中的河》以山东鼓子秧歌作为动作素材，以“黄河”作为精神寄托，塑造了奔流不息的英雄群像，彰显了一脉相承的民族精神。

《博巴森根·出征》

《我心中的河》

有的作品立足于发扬中华优秀传统文化，讲述有关老艺人的传承故事。例如汉族舞蹈《沁园春·灯窝》以安徽花鼓灯作为舞蹈语汇，塑造了几代人不断传承花鼓灯艺术的鲜活群象，折射出劳动人民乐观奔放的生命热情。藏族舞蹈《仲堪》讲述了一位老艺人传承格萨尔史诗的故事，歌颂了发扬优秀传统文化的时代担当精神。汉族舞蹈《唢呐》以山东鼓子秧歌作为动作元素，讲述了唢呐老艺人坚守传承的民族精神，同时也展现了中华文化独特的艺术魅力。

《沁园春·灯窝》

《仲堪》

《唢呐》

还有的作品紧随时代发展，展现了民族欢歌的当代面貌。例如藏族舞蹈《扎西的蓝天梦》彩袖纷飞，呈现了一群少年欢腾起舞的热闹场面，展现出旺盛的生命热情。藏族舞蹈《永不停息的脚步》以“夏卓”典型的踢踏步伐作为动作语汇，塑造了当代藏族青年在新时代下积极进取的精神风貌与青春气息。蒙古族舞蹈《遍地柳荫》以传统筷子舞作为舞蹈语言形式，聚焦乡村振兴与共同富裕的主题，表达了新时代蒙古族人民乐观豁达的生活态度。瑶族舞蹈《长鼓悠悠》通过悠悠长鼓，表达了瑶山人民的悠悠长情，立足“长鼓”的民族文化之根，彰显着当代民族精神。蒙古族舞蹈《马铃儿摇响幸福歌》以“蒙古马精神”为主题立意，并融入了走马竞技文化，在人与自然和谐共处的画面中尽显草原儿女昂扬向上的精神面貌。汉族舞蹈《江南》展现了一派诗意盎然的江南画卷，独特的舞蹈语言形式将江南的情韵、诗韵彰显得淋漓尽致。蒙古族舞蹈《不落的太阳》通过展现一位姑娘起舞沐浴在大草原的阳光之下，表达了草原儿女内心的喜悦之情，彰显了蓬勃向上的精神气息。

《扎西的蓝天梦》

《永不停息的脚步》

《遍地柳荫》

《长鼓悠悠》

《马铃儿摇响幸福歌》

《江南》

《不落的太阳》

本场终评演出的第二现场邀请到了中国舞协主席、中国文学艺术基金会副理事长冯双白和北京舞蹈学院教授、硕士研究生导师潘志涛担任点评专家。他们对演员职业化、专业性的舞台表演素质表示了肯定，并认为地道的民族风格离不开创作采风的深入展开，走入生活的田野采风有助于作品把握浓厚的地域特色，才能进一步立足当代，推动中国民族民间舞更好发展。

27日，召开了以“中国民族民间舞的当代表达与意义”为主题的研讨会，会上，与会专家以各民族独特的代表性民间舞为例，从教育、表演、创作等多元视角出发，立足当代，激活传统，在传统与当代的融合与碰撞中畅所欲言，探讨如何赋予舞蹈艺术更多时代特色，不断发掘中国优秀传统文化的当代价值，让中国民族民间舞艺术在文化“两创”中绽放更大魅力。