聚焦“书写伟大时代 精品奉献人民”的主题,展现广电行业的创新成果与时代精神。由国家广电总局、北京市人民政府主办,北京市委宣传部、北京市广电局、北京市朝阳区委区政府承办的首届中国广播电视精品创作大会10月11日在北京开幕。

开幕式暨主论坛以“更多精品、更广传播、更佳体验”为主题,12场平行论坛分别为台长论坛及重温经典、文学IP开发、影视文旅、剧集、纪录片、动画片、新闻节目、综艺节目、广播节目、微短剧、科技论坛,分专题、分领域深入探讨行业发展话题。

在12日下午召开的综艺节目论坛中,山东卫视常务副总监、《戏宇宙》总制片人张立女士从“破题”“破壁”“破圈”三个维度,围绕题材、形态、内容、路径等方面的创新,作了题为“《戏宇宙》: 以‘破题’‘破壁’‘破圈’ 打造戏曲文化节目新标杆”的主题分享。

《戏宇宙》:以“破题”“破壁”“破圈”
打造戏曲文化节目新标杆
山东是孔孟之乡、文化大省,是中华优秀传统文化的重要发源地。2013年,习近平总书记在曲阜发出大力弘扬中华优秀传统文化的号召。今年5月,习近平总书记再次到山东视察,强调“山东要担负起新时代的文化使命”。
牢记习近平总书记嘱托,山东卫视坚守“悠久文明 青春中国”的定位,深耕齐鲁人文沃土,发力文化“两创”,在广电总局的指导和大力支持下,统筹做好文化综艺类节目、文化纪实类节目、文化短视频节目以及大型文艺演出四条节目生产线,构建系列产品矩阵。尤其是近三年,山东卫视陆续推出了《黄河文化大会》《戏宇宙》《超级语文课》《行进中国》《中国礼中国乐》《馆长来了》《中华家庭诗词擂台赛》等聚焦黄河、戏曲、教育、礼乐、文物的垂类文化综艺节目,形成了山东卫视文化节目宇宙。
第28届电视文艺“星光奖”,《戏宇宙》荣获电视戏曲节目奖,《黄河文化大会》《超级语文课》《大泰山》获得了提名奖。下面我以《戏宇宙》为例,简单介绍山东卫视文化节目的实践成果。
破题:“五用”为纲 路径创新
有人问,节目为什么叫“戏宇宙”?四方上下曰宇,往古来今曰宙,宇宙是一个巨大的时空概念。戏曲作为极具中华美学精神的艺术门类,核心意蕴正是其化繁为简、以形写神、跨越时空。可以说,《戏宇宙》这个题目为我们打开了无限的创意创作空间。
节目以“弘扬戏曲文化、传播中华之美”为定位,用新技术、新手段、新表达重新演绎戏曲经典。也就是说,它既不是简单地将传统舞台的大戏搬上屏幕,也不是对传统戏曲的随意改编,其创新之处在于“戏”和“宇宙”的梦幻组合,在于跳出戏曲看戏曲。
创作团队经常探讨,是什么构成了源远流长、灿若星河的戏曲文化?是唱、念、做、打?是生、旦、净、末、丑?还是对白、音乐、舞蹈、武术和杂技?答案是,精华在于所有的这些戏曲元素中。
《戏宇宙》要做的,首先就是把这些戏曲元素提取出来,掰开揉碎,结合进各种当代艺术形态,让戏曲与潮流进行极致碰撞,让传承与创新奏出和谐乐章。
在创作思路上,创作团队不断创新内容生产方法论,坚持“五用”为纲,即“古为今用、科为艺用、网为戏用、影为视用、洋为中用”。节目提出戏曲“创演”概念。邀请表演者围绕指定主题,对传统戏曲经典进行创造性转化,在汲取戏曲精华后,结合当代艺术、潮流元素全新创作文艺作品。
第二季参与创演的国家级戏曲艺术家,包括8位梅花奖得主、近20位国家一级二级专业演员都表现出强烈的创新意识,他们与多位年轻戏曲演员合作,共同演绎了10余部传统与当代融合的全新创演作品。这些作品一经发布,便在社交平台引发年轻人的共情共鸣。
例如戏歌作品《定军山》,由梅花玉兰双料得主、国家一级演员凌珂与北京曲剧团演员、国风音乐团队一棵小葱共同演绎,“老将黄忠”与“00后少年”上演跨时空对话,将京剧、曲剧、微电影等多种艺术形式相结合,一展英雄黄忠之豪迈雄风。
今晚即将收官的《戏宇宙》第三季文旅季,则将地方剧种与当地文旅资源巧妙地融合到一起,将溯源戏曲土壤与追寻时代浪潮相结合,寻找中国戏曲“新的打开方式”。
破壁:立意求新 价值破壁
山东卫视坚持以人民为中心、以精品奉献人民的创作导向,以“戏曲+”为创作思路,扎根本土,深植时代,深刻把握中华文明的突出特性,深入挖掘中华戏曲文化富矿,对戏曲艺术进行立体观照。
创作团队秉持“守正不守旧、尊古不复古”的艺术追求,始终怀揣一颗敬畏之心,认真听取戏曲艺术家、戏曲研究者的意见,尊重传统,致敬经典,坚守艺术魂脉、根脉不变味。
77岁戏曲泰斗丑角名家朱世慧携弟子创编的《徐九经拒礼记》,借由电视剧《狂飙》表达反腐主题,既有传统章法,又与现实结合,增强了节目的现实关照力。
《戏宇宙》不仅关注戏曲舞台上的唱念坐打,更关照现实和时代,关注戏曲人群体的孜孜不倦、苦心孤诣。《戏宇宙》是一档关注戏曲人的节目!它展现那些关于坚守、传承、创新、发展的动人故事,赞颂“戏比天大”“守戏如痴”的专业精神,同时,关照现实,直面困惑,探讨戏曲艺术传承创新的未来之路。
节目中“王珮瑜称戏曲演员要挣到尊严”“京昆演员要多向地方戏曲演员学习”“这个戏曲院团00后挑大梁”等多个关于戏曲人的话题火爆出圈,引发戏曲人强烈的共鸣和大众对于戏曲的广泛关注。
创作团队期望通过点滴努力,助力戏曲生态繁荣,让更多人走进戏院、爱上戏曲,实现《戏宇宙》节目价值的破壁。
破圈:科技赋能 青春表达
《戏宇宙》是一档面向当代、面向未来的节目,对科技元素进行充分的运用。节目中可以看到VR、AR等各种“泛虚拟现实技术”带来的炫酷舞台效果和沉浸式体验。
在舞美的设计上也体现了十足的未来感。舞台的整体造型是一个“太空舱”,代表戏曲的抽象符号“梅花”点缀其间,虚拟与现实,传统与现代,古风与时尚,巧妙嫁接,相互融合,营造出全新的视觉体验,展现浓浓的科技感、时尚感。
除了通过形式的持续创新吸引年轻人,节目也吸引了大量年轻戏曲人和创作者加入。比如“鲜克乐队”,他们是中央戏曲学院的三位00后大学生,他们以摇滚乐的方式演唱昆曲曲牌《朝天子》,全网播放量达1.3亿次。
国庆期间播出的婺剧篇,创演嘉宾郑业成邀请了00后大学生,还有小学生观看婺剧表演,而表演者也大多是00后的婺剧从业者。像浙江婺剧团这样的地方院团,他们正在通过对戏曲内容和表现形式的持续创新,走近观众,吸引更多的年轻人。从这一点上讲,《戏宇宙》不是独行者,而是拥有众多志同道合的同路人。
可以说,《戏宇宙》已突破传统的戏曲受众群体,在多方位的全新表达中创造了戏曲舞台艺术之外,更大众更广泛的圈层,实现了传统戏曲艺术在新时代的文化赓续。
不破不立,守正创新。不管是破题、破壁还是破圈,其内核都是创新。创新题材、创新形态、创新内容、创新路径。唯有创新,才能赋予节目持久的产品力、品牌力、生命力。唯有创新,方能守正。
下一步,山东卫视将积极培育发展广电新质生产力,围绕戏宇宙等节目的IP化、产业化持续发力,加速打造优质文化内容生态,力求推出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的精品内容,加快向新型主流媒体和综合文化服务运营主体转型。























